Speakers

  • Oskar Egle – Wie bringe ich Kinderstimmen zum Klingen – Motivation- und Stimmbildungsarbeit im Kinderchor (DE)
  • Christiane Fische – Zauberhafte Kinderstimme – aber immer mit Köpfchen (DE)
  • Anna-Maria Hefele – Overtone singing (EN)
  • Mario Lanaro – Il canto oltre la musica: respiro, parola, suono, movimento (IT)
  • Henry Leck – Aspects of Children’s Choirs (EN)
  • Mia Makaroff – Composing for Children’s Choirs (EN)
  • Sonja Moser – Rhythmische Arbeit im Kinderchor (DE)
  • Clara Sattler – Stimme macht Stimmung (DE)
  • Matthias Stubenvoll – Wege zur Mehrstimmigkeit in Klasse und Kinderchor (DE)

 

EGLE Oskar

Egle Oskar

Oskar Egle, 1960 geboren, ist Lehrer an der Musikmittelschule Dornbirn.
Bei Chorleiterkursen des Chorverbandes Vorarlberg, des Bundesministeriums (Leitung: Erwin Ortner) und der Vokalwoche (Leitung: Johannes Prinz) hat er sich ständig aus- und weitergebildet. Zahlreiche Teilnahmen an Weltchorsymposien haben ihm den Blick auf die internationale Chorszene geöffnet.
Seit 1990 ist er Musikkoordinator an der Musikmittelschule Dornbirn und seit 1992 Vorsitzender des Musikausschusses beim Chorverband Vorarlberg.
1993 wurde er Preisträger des «Erwin-Ortner-Fonds zur Förderung der Chormusik».
Mit seinen Chören erreichte Oskar Egle bei Wertungssingen in Vorarlberg und bei internationalen Wettbewerben immer wieder eine „ausgezeichnete“ Beurteilung.
Oskar Egle, ist Referent bei Singseminaren und Chorleiterkursen in ganz Österreich sowie Juror im In- und Ausland.
Er leitet mehrere Chöre, so Pizzicanto, den Auswahlchor der Musikmittelschule Dornbirn (Schülerchor), Voices, den Landesjugendchor (seit 2003), den Männerchor Götzis (seit 1986) und den Kammerchor Vocale Neuburg (gemischter Chor) seit der Gründung 1982.
An der Musikmittelschule ist er auch verantwortlicher Dirigent bei den alle zwei Jahre stattfindenden Musicalaufführungen.
2006 führte er mit seinen Chören und einem großen Orchester das „Requiem“ von Andrew Lloyd Webber auf. 2011 dann das Werk „The Armed Man“ von Karl Jenkins. Die zwei Produktionen haben nicht nur auf Grund der großen Anzahl an Mitwirkenden (über 200) großes Aufsehen in Vorarlberg erregt.

 

FISCHER Christiane

portraits integration, christiane fischer

Christiane Fischer stammt aus Ravensburg (Deutschland), erhielt Unterricht in Blockflöte, Klavier, Gesang, Oboe inklusive Kammermusik, Chor- und Orchesterausbildung, das Abitur wurde mit dem Musikpreis des Spohngymnasiums Ravensburg prämiert.
Sie studierte an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart Gesang, Oboe, Schulmusik und absolvierte ein Aufbaustudium an der Stuttgarter Opernschule.
An der Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen belegte sie das Aufbaustudium „Kinderchorleitung“. 2010 schloss sie einen anderthalbjährigen Meisterkurs in Chorleitung bei Prof. Erwin Ortner (Wien) erfolgreich ab.
Bis 2005 war Christiane Fischer Fachbereichsleiterin, Gesangslehrerin und Leiterin des Heidelberger Kinder- und Jugendchores an der „Musik- und Singschule Heidelberg“ und künstlerische Leiterin des „Fränkischen Kinderchores“.
2005 erhielt sie einen Lehrauftrag an der Musik und Kunst Wien Privatuniversität der Stadt Wien und unterrichtet Studierende des Studienganges Master of Arts Education mit Schwerpunkt Gesang.
2006 übernahm Christiane Fischer die Leitung der Singschule Wien und gründete die wienweiten Kinder- und Jugendchöre der Musikschule Wien.
Sie ist Referentin bei Fortbildungen an pädagogischen Hochschulen und österreichischen Musikschulwerken, Jurorin bei nationalen und internationalen Gesangs- und Chorwettbewerben und in Fachgremien zum Thema Stimmbildung und Chorleitung mit Kindern und Jugendlichen tätig.

 

HEFELE Anna-Maria

Hefele Anna Maria
©Ellen Schmauss photography.jpg

Anna-Maria Hefele is an overtone singer and voice artist. She plays nyckelharpa, harp & other instruments. In 2014 she graduated as Bachelor of Arts in Elemental Music & Dance Education with classical singing as her main subject from the Carl Orff Institute, Mozarteum University Salzburg. In 2014 she published her YouTube- Video „polyphonic overtone singing- Anna-Maria Hefele“ that became viral and has now more than 9 million views. She started with overtone singing in 2005 and has written compositions for polyphonic solo voice since 2006. In 2006 she started building music instruments for her own use e.g. Bohemian folk harp and various types of flutes. Anna-Maria is a soloist as an overtone singer in different ensembles, such as „Kammerchor I Vocalisti“, “Supersonus – the European resonance ensemble”, „The Lady & The Cat“, „Orchestra di Piazza Vittorio“, and “Orchester der Kulturen”.

www.anna-maria-hefele.com

 

LANARO Marco

Lanaro Marco

Italian musician, organist, composer and conductor. At a very young age he started studying the organ at the “E. F. Dall’Abaco” Conservatory of Verona. He continued his studies specializing in Choir Conducting at the “B. Marcello” Conservatory of Venice, where he also took courses in Composition, Orchestra Conducting and Music Teaching.
While still a student, he devoted himself to choir conducting, soon winning awards in national and international competitions. Besides studying and conducting, he also composes for choirs and for children.
He is currently professor of Choral Music Education at the Verona Conservatory, and he is regularly invited to teach in courses and masterclasses (Gubbio Festival, Salerno, Trento).
In November 1999, as conductor of Vocal Ensemble “Umberto Zeni”, he participated in the “El Canto” project and the “Forum International de Musique Chorale Contemporaine”, In October 2002 he was awarded the “Castello d’Oro” prize (Corocastel, Conegliano).
At the prestigious Busan Cultural Center (Busan, South Corea) in 2005, he conducted “Traviata”; in 2006 the Mozart Requiem with the new version by Richard Maunder; in 2007 the first performance in modern times in Italy of “The Crucifixion” by John  Stainer. He created the course “Scrivi che ti canto”, and directed “Peter and the Wolf” by Prokofiev with the narrator Angelo Branduardi and Lino Toffolo. At the famous Teatro Malibran in Venice he staged his musical “La fabbrica di cioccolato” inspired by the famous book of Roald Dahl (May 2011).
He is the author of a method for choir conducting “Esperienze Corali”, published by Carrara Editor, March 2012.

 

LECK Henry H.

Leck Henry H.

Founder and Conductor Laureate -Indianapolis Children’s Choir
Professor Emeritus – Choral Music – Butler University
Distinguished Music Advisor – KI Concerts
Artistic Director – MFA National Choir Festival
An internationally recognized choral director, Henry Leck is a professor emeritus in choral music at Butler University, where he served on the faculty for 27 years. He is the Founder and Conductor Laureate of the Indianapolis Children’s Choir, which is in its 30th season. This organization is one of the largest and most respected children’s choir programs in the world serving over 3000 students. Various choirs of this program tour both domestically and internationally every year. Mr. Leck recently arranged and conducted the Indianapolis Children’s Choir at the Super Bowl XLVI as well as Grand Prix, Formula One and Indianapolis 500 races. Under his direction the choirs sings regular at national and international conferences.
For twenty-three years, Mr Leck has conducted National Youth Choral Festivals in Carnegie Hall annually. He has conducted many international festivals including the Musica Mundi Tuscany Children’s Choir Festival in Italy, the Central European International Children’s Choral Festival, the Pacific Rim Festival, the International Children’s Choir Festival in Beijing, China, the Vienna Children’s & Boys Choir Festival with the Vienna Sangerknaben and the Festival Internacional de Coro de Ninos en Mexico. He is a regular festival conductor for KI Concerts having done festivals in Spain, Austria, and Italy and has recently been named their “Distinguished Music Advisor”. He has conducted many times in Brazil, including the Curso Internacional de Regencia Coral in Rio de Janeiro and Sao Paulo, Brazil where he founded the ARCI Sao Paulo Children’s Honor Choir that he conducts every other year.  He recently conducted the Tokyo International High School Honor Choir in Japan. For more than twenty years he has conducted a festival annually with David Flood at Canterbury Cathedral. He also has served as the U.S. Jurist for the 1st Xinghai Prize International Choir Championships and as an international lecturer for the International Symposium on children and youth choral music in Guangzhou, China. In the summer of 2013 he was the US jurist in Malta, and in 2015 was a jurist at the Musica Sacra a Roma. In the summer of 2014, he was a jurist at the World Choir Games in Riga, Latvia.  In 2016 He was a principal conductor at the Laurea Mundi Budapest Festival of Choral Music.
Mr. Leck is widely known as a specialist in choral techniques, the child’s voice, Dalcroze Eurhythmics, Laban and the boy’s changing voice. He has produced four teaching videos titled Vocal Techniques for the Young Singer, The Boy’s Expanding Voice: Take the High Road, Creating Artistry through Movement, Dalcroze Eurhythmics and Creating Artistry with the Male Maturing Voice.  He was a lead author for the choral textbook series published by McGraw Hill/Glencoe titled Experiencing Choral Music and is the lead author of a new series of textbooks entitled Voices in Concert.  He is also the editor of two nationally known choral series published by Hal Leonard Corporation and Colla Voce, Inc. He has recently written a textbook titled, Creating Artistry through Choral Excellence.

 

MAKAROFF Mia

Makaroff Mia

Mia Makaroff (b.1970) is a composer, arranger, music teacher and a choir leader. In 2003, she graduated from the Sibelius Academy as a Master of Music in Music Education studies -her thesis was about creating a music teaching pedagogy using the therapeutical sides of music especially for to prevent drug addiction. Her work experience includes teaching music to school children and young people, composing, creating and conducting different music projects. Song-writing projects for young people are also a speciality of hers: altogether six school musicals have been written and performed by her pupils. Finnish folklore and poetry are great sources of inspiration in her composing work.
Many well-known song groups and choirs have brought Mia Makaroff’s music to a wider audience, such as Rajaton, King’s Singers, Amarcord, Cantus and others. In 2006 she was asked to participate in an international Song Bridge-choir project as a composer for the Tapiola children’s choir. She has been teaching in mastercourses about composing for children’s choirs, in Neerpelt Belgium 2008, Aosta Italy 2010 and St Petersburg Russia 2014-2016. Se has also worked as a juror and a lecturer in choir competitions and festivals, for example in The Interkultur World Choral Games in Cincinnati 2012. Theatre music is one big interest of hers: 2012 was the premier of her first bilangual musical for children and adults called Kruunulapset, “Crown Children”. Since that she has written music for other plays as well. 2015 she started a children choral project against bullying.

 

MOSER Sonja

Moser Sonja

Sonja Moser, wurde 1983 in Villach geboren, besuchte neben der Volksschule Zlan die Musikhauptschule Seeboden und maturierte an der „Höheren Lehranstalt für wirtschaftliche Berufe“ in Spittal/Drau.
2006 beendete sie ihr Studium in Salzburg am Orff-Institut/Mozarteum als „Musik- und Tanzpädagogin“ und ist auch geprüfte Schlagwerkerin mit Abschlussprüfung am Konservatorium in Klagenfurt.
Seit 2000 bildet sie sich regelmäßig auf dem Gebiet der Chorleitung weiter und arbeitete 2012 einen Sommer lang musikalisch neben Prof. Johann van der Sandt mit dem „Drakensberg Boys‘ Choir“  in Südafrika.
Sie sang 15 Jahre lang im „Jugendensemble-La-Mo“, leitete für 8 Jahre den Männerchor „SR Zlan“, für 4 Jahre den „gemischten Chor der Kärntner Landsmannschaft“ in Salzburg, seit 2011 den „Kärntner Landesjugendchor“ und für 3 Jahre den gemischten Chor der „SG Kötschach/Mauthen“.
Nebenbei coacht sie auch diverse Chöre in Kärnten und ist als Referentin für Chorleitung und Rhythmusschulung in ganz Österreich unterwegs. 2012 erhielt sie für die Jugendarbeit als Landesjugendreferentin den “Förderungspreis für Volkskultur” des Landes Kärnten.
Ihre Arbeitsbereiche liegen hauptsächlich in den „Musikschulen des Landes Kärnten“, wo sie als Schlagwerkerin und Pädagogin für die „Elementare Musik- und Tanzpädagogik“ angestellt ist.
Sonja’s Schwerpunkt liegt in der Vermittlung von rhythmischen Spielen und Body Percussion mit besonderem Hauptaugenmerk auf Kinderchöre. Über die Musikschulen leitet sie drei „Chorwerkstätten“ wo sie mit Kindern zwischen 4-12 Jahren musikalisch arbeitet und es bei einem internen Wettbewerb mit einem dieser Chöre ins Finale schaffte.
Im Juni 2016 hat sie ihr Studium an der “Royal Academie for Music” in Aalborg/Dänemark mit dem internationalen „Master for Rhythmic Choir Conducting“ abgeschlossen.

 

SATTLER Clara

Sattler Clara

La Alto Atesina, ha frequentato la scuola di musica sacra a Bressanone e poi ricevuto il primo insegnamento di canto dalla professoressa Luise Gallmetzer al Conservatorio „Claudio Monteverdi“ di Bolzano, diplomandosi con lode. Nello stesso anno vinse il concorso liederistico di Villafranca  (VR). All’ Università di musica e belle arti di Vienna ha studiato Lied e Oratorio presso il maestro Kurt Equiluz e Opera presso il professore Curt Malm, diplomandosi in ambedue le discipline. Ha studiato con Maria Venuti, Ann Monoyos, Kurt Widmer e con Helga Müller Molinari.
Svolge attività concertistica in Italia e all’estero, fra l’altro con „Carmina Burana“ di C. Orff, Grande Messa in do minore di Mozart, „Stabat Mater” di G.B. Pergolesi, „Magnificat“ di J.S. Bach, „Exultate, jubilate“ di W. A. Mozart, „Messias“ di G.F. Händel. Ha partecipato alla esecuzione di varie opere (Climene/Venere in „La Rosaura” di AIessandro Scarlatti, Donna Elvira in „Don Giovanni“, „Regina della notte” nel Flauto magico, Giunia in „Lucio Silla” di Mozart, „Poppea“ di C. Monteverdi).   Brani di compositori contemporanei di N.Castiglione, Pierre Boulez e nel 2008 la prima esecuzione della Passione di Franceschini.
Clara Sattler ha inciso diversi dischi e ha partecipato a diverse trasmissioni televisive (R, ORF, ZDF).

 

STUBENVOLL Matthias

Stubenvoll Matthias

Matthias Stubenvoll ist promovierter Musikpädagoge und unterrichtet an der Universität Erlangen-Nürnberg Musiktheorie, Schulpraktisches Gitarrenspiel und Kinderchorleitung. Seit über zehn Jahren leitet er erfolgreich mehrere Kinder- und Jugendchöre quer durch alle Alters- und Leistungsstufen. An der städtischen Musikschule Nürnberg ist er für den konzeptionellen und künstlerischen Auf- und Ausbau der Chorschule „JungerChor Nürnberg“ zuständig.“